時空を超えたネット配信番組「歴史バトルロワイヤル」のスタジオに、音楽史に燦然と輝く四人のレジェンドが集結した。キング・オブ・ポップ、マイケル・ジャクソン。伝説のロックスター、ジョン・レノン。レゲエの神様、ボブ・マーリー。そして孤高の探求者、坂本龍一。可憐な司会者あすかの導きで、彼らは「音楽は世界に愛と平和をもたらすか？」という壮大なテーマに挑む。 オープニングでは、それぞれの音楽への信念を表明。ラウンド1では「音楽の力」の原体験が語られ、ジョンの「解放と反逆」、ボブの「魂の解放と抵抗」、マイケルの「人々を幸せにし、繋ぐ力」、坂本の「構築と解体の知的探求」という多様な音楽観がぶつかり合った。 ラウンド2では「歌詞とメロディの普遍性」が焦点に。ジョンの「言葉の弾丸」、ボブの「魂の叫び」としての歌詞の重要性に対し、マイケルは「フィーリングで繋がる世界共通の言語」としての音楽を主張。坂本はインストゥルメンタルや多様な音楽語法の可能性を示唆し、音楽が言葉の壁を超える様が浮き彫りになった。 続くラウンド3は「音楽の光と影」。商業主義との葛藤について、マイケルの慈善活動、ジョンのアップル設立、ボブのタフゴング・レコード、坂本のCM音楽や映画音楽での経験が赤裸々に語られる。さらに「音楽とプロパガンダ」という重いテーマでは、音楽が悪用される危険性への強い警鐘と、それでも真実を叫び続ける音楽家の良心が示された。 ラウンド4では、番組の核心「音楽は本当に平和を実現できるのか？」が問われる。ジョンの「イマジン」に込めた理想と現実、ボブの「ワンラブ・ピース・コンサート」の奇跡、マイケルの「Heal the World」の願い、そして坂本の地道な社会活動。それぞれが音楽の限界を認めつつも、決して諦めない魂の叫びがスタジオに響き渡った。 最終ラウンド5では「未来へのハーモニー」がテーマ。デジタルやAI時代の音楽の可能性と、変わらぬ人間の創造性の重要性が議論され、次世代への熱いメッセージが送られる。そして、もし四人で「平和の歌」を創るなら…という問いかけに、彼らの魂が共鳴し、創造の夢が垣間見えた瞬間は、まさに至福のハーモニーだった。 この対談は、音楽が万能ではないかもしれないが、人々の心に愛と平和の種を蒔き、希望を繋ぐかけがえのない力を持つことを、強く私たちに示してくれる。 今こそ一読を！

主人公の粕原洋子（仮名）は七〇代で、四国の貧しい村の生まれ。 現在は独り身、都内多摩地区に住む。 彼女には窃盗癖がある。時々、衝動が抑えられなくなる。 食に関するトラブルによく巻き込まれ、結果、モンスター・クレーマーに成長した。 そんな彼女が地元のデパートに行くと、映画音楽「ピンクパンサーのテーマ」が流れ始める。 元気に店内をめぐるカスハラおばさんに、転機が訪れる。

先日、あるコンサートに行ってきました。 心が栄養補給されるのが、わかる瞬間でした。

いろいろな映画音楽の特集・第２弾です♪

私が厳選する、美しい映画テーマ曲・・・それらの紹介です。 m(_ _)m

映画音楽にはとてもおしゃれなものがあります、その中の1つのイメージを脚色した詩です。

　1980年代の映画音楽は熱かった！ビルボードのチャートを賑わす楽曲は、ハリウッド映画のサントラ主題歌ばかりの目白押しであった。

台風が去り、寒気が張り出してきました。 それとの因果関係はわかりませんが、草叢からの虫の音が寂しくなってきました。 そろそろ虫たちが瞑目する時期なのでしょうか。 今回、映画音楽を聴いて詩にしてみました。 映画『冒険者たち』より『海底の葬列』 蠍座の黒猫さん主催の『詩のサークル』 第二回課題『音楽』